清水哲太郎の台本・演出・振付によるこの物語はペローの原作に基づいて展開されます。時代をルイ14世の頃に設定して、 いかなる境遇にあっても人を愛する優しい心をテーマとしています。

幼い頃のシンデレラと両親の愛情にあふれたシーンをプロローグとして設け、「現状を素直に受け入れ、それを土台に強くけなげに生き抜こうとするシンデレラの、 人々への愛情を決して忘れない美しい心」を描く伏線としています。3人の男性舞踏手が演じる義母とその姉妹の滑稽味がスパイスとなって、 このバレエにユーモアと明るさをもたらし、魔法使いの老婆が＜時の女王＞に変わり美しい四季の精たちが登場して、 時のマジックに仕掛けられたシンデレラの人生に華やかな広がりと奥行きを与えています。

そのようなシンデレラだからこそ、「時の女王」(最上級神)が彼女の行為に人間を超えた霊力を見、神様の方が逆にシンデレラに納得させられてしまい、ある種の幸福を必然としてシンデレラに贈らざるを得ないことになるわけです。万人が“勤勉な愛”を持つシンデレラを認めざるをえないように、王子も彼女の純一なる魂に一瞬にして魅せられてしまいます。そんなシンデレラに義母と義姉妹は、いかにしてもがこうとも彼女の尊さ、正しさ、清らかさ、強さ、美しさに太刀打ちできない自分達を感じ、富・地位・名誉を求め、身辺を飾ろうとするのです。さらには優しさ・強さ・正しさに満ちたシンデレラは、王子と結ばれ王女となって境遇が逆になろうとも義母義姉妹への誠実さは変わらず、いつまでも共に暮らしてゆくのです。

新しい世紀を迎え、戦い・不正・コンプロマイズ(妥協)・不公平・馴れ合いの世界から、少しでも真実の世界へ…と歴史が大きく動いている今、この物語の意味と意義そして原理をもう一度新しい視点から見直すときが来たと思っております。時代を超え「シンデレラ」の本質は永遠に人々のユマニテ(人間性)の中に生き続けていくと確信します。